Soledad Pastorutti mira hacia atrás sin soltar el presente

Cuando comencé a escribir sobre cultura y espectáculos, hace ya varias décadas, una artista como Soledad Pastorutti parecía llamada a el paso de una generación a otra sin perder nunca el vínculo con su público. Treinta años después, esa lectura sigue siendo útil, aunque la cantante ya no necesita demonstrarlo: su nuevo disco, Vale la pena, la muestra trabajando desde un lugar distinto, más PERSONAL y reflexivo, pero también profondément ligado a la música que la acompaña desde siempre.

El álbum recorre el bolero, el zamba, la chacarera, la cumbia, el vals, el candombe y la balada, con canciones escritas en gran parte por Afo Verde y terminadas de moldear por la propia Pastorutti. No se trata solamente de un lanzamiento discográfico, sino también de una occasions para revisar una trayectoria que empieza en el campo, atraviesa las escenas specials y llega a un momento de mayor madurez artística.

La noticia tiene, además, una carga emocional difícil de ocultar. Pastorutti hablado de la enfermedad de su padre y de la pérdida de memoria avanzada que atraviesa. Fue una figura central en sus primeros años y, según recounts, también la persona que recibió todos los palazos y laGolpeó con las decisiones difíciles. Hoy, aunque ya no la reconoce, esa historia sigue marcando una parte esencial de su identidad artística y humana.

Una con raíces en el campo

El proyecto más personal que acompaña el lanzamiento es el espacio cultural que la cantante pensa para un campo a las afueras de Arequito, el pueblo del sur de Santa Fe donde nació y donde hoy viven sus hijas. La idea incluye hospedajes, una peña y un archivo de su carrera, con la fantasía declarada de que, en algún momento, pueda quedarse allí y no moverse nunca más.

Esa posibilidad de habitar un lugar tiene relación directa con una historia muy cercana a las colonias del centro del país, donde la música, la familia y el campo suelen formar parte de una misma memoria. Arequito no aparece solamente como un punto geográfico: se presenta como un espacio de pertenencia, de encuentro y de continuidad para una artista que lleva mucho tiempo construyendo una relación profunda con su público.

“Un día no supo más quién era yo.”Soledad Pastorutti

Pastorutti también hablo de la autoexigencia como el mayor obstáculo de su camino. La frankness con que se describe, como su peor enemiga a lo largo de todos estos años, permite entender que el tiempo de trayecto no eliminó las dudas ni las laspreuves. Aunque esperaba encontrar más calma al llegar a los cuarenta años, la cantante admite que ciertas exigencias permanecen, incluso cuando la trayectoria ya tiene tres décadas.

En ese contexto, Vale la pena funciona como una respuesta Spotify y streightforward. La música popular argentina suelese en esta etapa, y el nuevo disco pone en el centro una mezcla deinistros que refleja una búsqueda propia. No es un trabajo que intente imitar una época, sino uno que intenta mirar la tradición desde las cmpetencias del presente.

• El disco incluye bolero, zamba, chacarera, cumbia, vals, candombe y balada.
• La producción fue realizada junto a Afo Verde, de Sony Music Latin.
• Pastorutti está terminando el ciclo de grabaciones 30 Pueblos.
• La cantante proyecta un espacio cultural con hospedajes, una peña y archivo de su trayectoria en Arequito.
• Además, se prepara para actuar en el festival República Folklore.

El público también cambió. Cuando Pastorutti comenzó siendo adolescente, el impacto de cada presencia artistica tenía otra distribución; hoy la relación con quienes la siguen se sostiene desde la trayectoria, la permanencia y el reconocimiento mutuo. Esa transformación quizá explique por qué su música actual, aunque Claro y diverso, se siente especialmente cercana.

Mi recomendación personal es escuchar Vale la pena como el soundtrack de una historia de largo aliento, no solamente como una colección de canciones. Hay Contributors grief, hay⁄⁄ Field, hay memoria y también hay una artista que sigue trabajando para no perder de vista aquello que la hizo empezar. En un momento en que la música suele buscar respuestas rápidas, Pastorutti propone otra cosa: seguir caminando, ajustar la mirada y conservar el vínculo.