La protesta armada de un hombre común que Gus Van Sant rescata del olvido

Recuerdo que en las sobremesa de los tempranos años ochenta, cuando todavía funcionaban los videoclubes de barrio en cada esquina del conurbano, alguno de los muchachos del pueblo comentaba con fascinación esa clase de historias que parecían salir de un guion cinematográfico pero que pertenecían a la crónica policial real, esos relatos donde un tipo común, aplastado por el sistema, decidía jugarse entero con tal de hacerse oír aunque fuera por un canal de televisión nacional; aquel imaginario que el cine independiente de Estados Unidos supo traducir como pocos vuelve a aparecer en la pantalla con 'Prime Crime: A True Story', también conocida como 'Dead Man's Wire', la nueva película de Gus Van Sant que acaba de sumarse al catálogo de Movistar Plus después de un paso por las salas que apenas dejó 3,8 millones de dólares, una cifra modesta para un film cuyo presupuesto se estima por debajo de los quince millones.

Un caso que marcó época en Estados Unidos

El punto de partida es un episodio olvidado para muchos: un hombre común que se presentó en la sede de un banco donde había solicitado un préstamo para comprar un terreno, se topó con la negativa sospechosa de que la entidad quería quedarse con la propiedad para especular, y respondió con la única carta que creía tener a mano, secuestrar al hijo del dueño de la institución con un dispositivo rudimentario pero potencialmente letal, exigiendo a cambio una indemnización económica y, sobre todo, la posibilidad de narrar su historia frente a las cámaras de la televisión nacional.

La película, claro está, no se llama Tony Kiritsis en el título porque no hace falta: el nombre del verdadero protagonista de aquel desmesurado episodio aparece en los archivos periodísticos de la época, y el film reconstruye el pulso de aquellas horas donde un hombre tomado por desesperado decidió convertirse en noticia antes que seguir siendo un expediente perdido en algún escritorio burocrático.

• El director: Gus Van Sant, referente ineludible del cine independiente estadounidense, vuelve a poner la cámara al servicio de personajes que chocan contra las reglas del sistema.
• El protagonista: Bill Skarsgård, a quien el público conoce como el rostro detrás de Pennywise en la saga de 'It', asume un rol dramático intenso lejos del terror que le dio fama.
• El contexto histórico: el film recrea un caso real ligado al universo bancario, las crisis inmobiliarias y los atajos individuales frente a estructuras que parecen diseñadas para aplastar al más débil.
• La música del cierre: la inclusión de un tema de Gil Scott-Heron aporta una lectura política que carga de sentido el desenlace sin abandonar el registro del thriller.
• El recorrido: tras un estreno tibio en las salas, el film busca en las plataformas de streaming la revancha de público que no siempre se traduce en impacto comercial.

Van Sant, el director que alguna vez mostró a un oficinista buscando a Spielberg por las calles de Portland o que retrató los últimos días de una estrella de Hollywood en 'Todo por un sueño', vuelve a poner la cámara del lado de los personajes que no encajan en los márgenes trazados por las instituciones: gente que se planta, aunque sea con gestos extremos, frente a un engranaje que parece más grande que la propia vida.

El Skarsgård, como le decimos los memoriosos que vimos crecer su filmografía desde sus inicios europeos hasta su consagración internacional, sostiene la tensión durante todo el metraje con una actuación contenida pero elocuente, ese tipo de trabajo silencioso donde la mandíbula apretada y la mirada directa dicen más que cualquier discurso público que la película recrea a través de los noticieros de la época.

Una lectura sobre los márgenes del sistema

Lo que vuelve interesante a esta pieza, por encima del verosímil cinematográfico de su reconstrucción, es la pregunta que deja flotando hasta el último minuto: ¿qué puede hacer un hombre solo, contra una estructura que lo supera, salvo montar una protesta individual en el único escenario donde sabe que será escuchado, aquel en el que las cámaras lo conviertan por unas horas en algo más que un número en un legajo?